Ópera y Filosofía, afinidades electivas, en EDIFICIO CASSARÁ

Ópera y Filosofía comparten una vocación radical: la de ofrecernos una multiplicidad de perspectivas para abordar nuestra experiencia del mundo. En este ciclo de charlas, cada encuentro propone un diálogo fluido entre música, escena, poesía y conceptos, donde escuchar y mirar devienen también formas de pensamiento. La ópera se muestra así como un arte singular, capaz de expresar las ideas, contradicciones y emociones más extremas con majestuosa belleza.

A través de grandes títulos y compositores del repertorio, el curso invita a reconocer cómo la ópera no sólo conmueve, sino que nos interroga acerca de la naturaleza del amor, el poder, la identidad, el deseo, la moral y la libertad, revelando que allí donde la música organiza el drama y la escena lo encarna, la filosofía encuentra una forma sensible (y placentera) de transmisión de sus conceptos más abstractos.

Coordinado por Germán Rúa, el ciclo propone así una experiencia de apreciación que amplía la escucha y la mirada, y devuelve a la ópera su

condición más fértil, la de un pensamiento que se despliega en escena.

IMPORTANTE: Los encuentros se realizan en el EDIFICIO CASSARA. Avda de Mayo 1190

1.      El nacimiento [y la muerte!] de la ópera

¿Qué es esa cosa llamada ópera?  La tragedia griega y el espíritu renacentista

Wagner y Nietzsche conspiran por la Gesamtkunstwerk.

2.      Rigoletto de Giuseppe Verdi

“Ch’ai di nuovo, buffon?”: la identidad personal como máscara.

Hobbes, Foucault y la ambición de poder en Rigoletto

3.      Le nozze di Figaro de Wolfgang A. Mozart

Mozart y la Ilustración: una ópera irreverente.

¡Libertinismo, igualdad y fraternidad! [Sade y Kant, un solo corazón]

4.      Eugenio Onegin de Piotr Ilich Tchaikovsky

Del libertino al dandy: Lord Byron y el héroe trágico.

Un romanticismo (edulcorado) se enrarece con Dostoievski y Baudelaire.

5.      Tristán e Isolda de Richard Wagner

Schopenhauer contra el mundo desencantado de la ciencia.

Nietzsche encuentra su modelo (fallido) de “filósofo artista”.

6.      Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni

El verismo: fealdad y miseria en el foyer de la Scala de Milán.

Benjamin recita el Manifiesto comunista a Michael Corleone.

7.      L’Orfeo de Claudio Monteverdi

La música como arrebato y redención.

Mito y verdad: Erasmo y Descartes toman juntos un Aperol Spritz.

8.      Madama Butterfly de Giacomo Puccini

Puccini y un verismo sofisticado.

Manuel Puig, Platón y Simone de Beauvoir redescubren la naturaleza del amor.

Germán Rúa es Profesor de Filosofía (UBA) y músico. Da clases en el Colegio Nacional de Buenos Aires y ha dictado cursos sobre filosofía y talleres de apreciación de ópera en numerosos espacios de la ciudad, como el Centro

Cultural Rojas y la Fundación Cazadores. En 2020 creó el área (no) Pensamiento para la Fundación Andreani, donde desarrolla programas que promueven cruces entre la filosofía, las ciencias y las artes, como Posthumania, ROTO (club de cine y filosofía) y el ciclo musical Irreverente. En 2023 condujo una columna sobre ópera y filosofía en el programa “Sonido consentido” de Radio Nacional Clásica.

Desarrollo de la clase

Las clases se realizarán en uno de los salones del Edificio Cassará, equipado con excelente sonido, sistema de proyección y climatización, creando el ambiente ideal para una experiencia colectiva de apreciación audiovisual.

Al finalizar cada encuentro, los participantes podrán recorrer la muestra de arte del espacio Areatec y acceder a la Terraza Mirador, con vistas privilegiadas a las cúpulas de la Avenida de Mayo, ambas actividades sujetas a disponibilidad del espacio.

Se ofrecerá agua y café de cortesía. Le recordamos que no está permitido el ingreso de bebidas o alimentos externos y que el espacio es libre de humo.