Arte Abstracto Argentino | Por Susana Smulevici
mar, 25 ago
|Cassa Lepage Art Hotel Buenos Aires - Pa
Tres A: Arte Abstracto Argentino, a partir de tres artistas —Emilio Pettoruti, Juan Del Prete y Yente— que transformaron la forma, el color y el ritmo en un nuevo lenguaje artístico.


Día y Hora
25 de ago de 2026, 7:00 p. m. – 8:30 p. m.
Cassa Lepage Art Hotel Buenos Aires - Pa, Bolívar 373, C1066 Cdad. Autónoma de Buenos Aires, Argentina
Acerca del encuentro
Tres A: Arte Abstracto Argentino, a partir de tres artistas —Emilio Pettoruti, Juan Del Prete y Yente— que transformaron la forma, el color y el ritmo en un nuevo lenguaje artístico. A través de sus exploraciones sobre la forma, el color y el ritmo, estos artistas desafiaron la figuración dominante y construyeron un lenguaje propio, en diálogo con las vanguardias internacionales y, al mismo tiempo, profundamente ligado a una sensibilidad local.
Emilio Pettoruti (La Plata, 1894 – París, 1971). Pintor argentino. Durante sus años de estancia en Europa (1913-1924), se puso en contacto con las principales escuelas vanguardistas de los países que visitaba; a través del cubismo de Picasso y Braque y del futurismo de Marinetti se acercó al arte abstracto, manteniendo un equilibrio inestable entre abstracción y representación.
Juan Del Prete (Vasto, 1897 – Buenos Aires, 1987) fue un pintor, dibujante, escultor y fotógrafo autodidacta; pionero del arte moderno argentino, y una de las figuras centrales de los orígenes del arte no figurativo local.
Yente (Eugenia Crenovich) (Buenos Aires, 1905 - 1990) fue una de las pioneras del arte abstracto en la Argentina.
Realizó sus primeras abstracciones en 1937 y fue la primera artista mujer del país en adherir a esta corriente. Por más de cincuenta años sostuvo estas manifestaciones, alternándolas con trabajos figurativos.
El encuentro permitirá comprender sus aportes decisivos, las tensiones culturales de su tiempo y la vigencia de una abstracción que sentó las bases del arte argentino contemporáneo.
Una invitación a pensar la abstracción como ruptura, construcción y legado.
En cada charla de arte junto a Susana Smulevici, recorremos las obras y movimientos que transformaron la historia del arte y modificaron para siempre nuestra manera de mirar el mundo. A través de una perspectiva sensible y accesible, los encuentros proponen descubrir cómo distintas corrientes, desde el Renacimiento hasta la contemporaneidad, desafiaron las formas establecidas y dieron lugar a nuevas maneras de pensar la creatividad y la expresión humana.
Este recorrido invita a comprender cómo ideas, técnicas y emociones atraviesan el tiempo, dialogando entre pasado y presente a través del arte.
Lic Susana Smulevici Historiadora del arte.
Coordinadora General del Área Educativa y Directora de la Carrera de Historia del Arte y Cursos de la Asociación Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes
Elija sus entradas
Entrada general
Charla guiada de arte con proyecctión y café de cortesía.
De $ 18.000,00 a $ 23.500,00
$ 18.000,00
IVA incluido
$ 23.500,00
IVA incluido
Total
$ 0,00
